月とキャベツ
久しぶりに邦画でもと思い、評価の高いこの作品をチョイス。
山崎まさよしさん、代表曲くらいしか存じ上げないのですが、とても綺麗な声だなと。
『月明かりに照らされて』完全にハマりました。週末はツタヤにいこう。
個性派ミュージシャン山崎まさよしが映画初主演した異色ラブ・ストーリー。バンドを解散し独立したとたん、歌が作れなくなったミュージシャン花火。いまは、人里離れた田舎でキャベツ栽培に明け暮れていた。そんなある日、彼のもとにヒバナと名乗る少女が現われ、そのまま居ついてしまうのだった。ダンサー志望のヒバナは花火の曲で踊りたいと言い出す。はじめは戸惑うばかりの花火だったが、いつしか天真爛漫なヒバナの存在に刺激を受け、ついに曲作りを再開するのだった。
かつては大スターだった花火と、その大ファンなヒバナ。
はじめ、火花の馴れ馴れしさにイライラしつつも、まっすぐでなんでか憎めない彼女にいつのまにか惹かれています。
特に、何か山があるわけでもなくて、淡々とここち良いテンポと美しい田舎の風景に魅せられます。
花火がさくさくとキャベツを狩るシーン、全然なんてことないんだけどすごく印象的です。
ヒバナが丘に登り、花火の世界を広げます。そこから、花火は足元から見直して、どんどん変わっていく。
ある意味、予想通りの展開ではありますが、この手のストーリー大好きなので、私にはすごくはまりました。
最後の花火の歌でヒバナの踊るシーン、プロモーションビデオのようで、目を離せません。
立ち上がる勇気を、みたいなダイレクトなメッセージは意外となくて、なんだか物語が進むにつれ、日々のもやもやが浄化されていきます。
美しい、心地よい、この表現に尽きる作品です。
少し疲れた時に見ることをお勧めします。
マンチェスター・バイ・ザ・シー
久しぶりに映画館で見たい！と思って映画館へ。
マット・デイモンがプロデューサー、ケイシー・アフレックが主演を務め、数々の映画賞を席巻した人間ドラマ。ボストン郊外で暮らす便利屋が兄が亡くなったのを機に帰郷し、16歳のおいの世話をしつつ自身が抱える過去のトラウマと向き合う姿が描かれる。メガホンを取るのは、『ギャング・オブ・ニューヨーク』などの脚本を担当してきたケネス・ロナーガン。共演には『ブルーバレンタイン』などのミシェル・ウィリアムズ、『ウルフ・オブ・ウォールストリート』などのカイル・チャンドラーらが名を連ねる。
ボストン郊外で便利屋をしている孤独な男リー（ケイシー・アフレック）は、兄ジョー（カイル・チャンドラー）の急死をきっかけに故郷マンチェスター・バイ・ザ・シーに戻ってくる。兄の死を悲しむ暇もなく、遺言で16歳になるおいのパトリック（ルーカス・ヘッジズ）の後見人を引き受けた彼は、おいの面倒を見るため故郷の町に留まるうちに、自身が心を閉ざすことになった過去の悲劇と向き合うことになり……。
評判は結構良いみたいですが、正直私にはいまいちでした。
以下、ネタバレ含みます。だいぶ辛口です。
まず、ストーリー展開が、分かりにくい、、、ひじょーに分かりにくい、、、
急に昔に戻るから、あれ、これはどっち？？？ってことが多々。集中してないとわけわからなくなります。
繋がりがあんまりなくて、唐突な感じがして、わりと置いてけぼりになり、なかなか感情移入まで辿りつきませんでした。
リーがなぜ変わってしまったか、というのを、もう少し丁寧に描いて欲しかった。
元妻との再会シーンは、二人とも迫真の演技で、胸が痛くなりました。だからこそ、惜しい。
パトリックの動揺も、なんだか、中途半端で。
慕ってた父親が死んだのに、女の子で解消して満足してる感じが。
母親に救いを求めながら、マッチしないからリーにまた頼るところは人間らしかった。
ただ、それでリーが変わろうとしているというのは、うーんこれまた唐突。さすがに行間読みきれないよ…。
ストーリーとしては、御都合主義感はなくて、現実的だったので、そこはハマったんですけども。
あと、港町の風景が淡々とうつされるのと、鳥の動きは結構好き。小津安二郎を彷彿させられました（特に仕掛けもなかったけど）
元気になる映画10選
ってなんだろうと思って。
本気で落ち込みすぎて、ここのところHulu依存でした。
昔見たやつ含めて元気になった映画を10本一気にご紹介してみます。
※ 総じてY!映画評価は3.5超えです（現時点）
※ このブログで紹介したものも込みです
ちなみに後半は完全に女子向け。ラブコメが一番元気になる…。
※ 画像リンク先は基本的にアマゾンプライムの１ヶ月レンタル。なかったものはdvdのリンクです。huluは現時点での配信状況。
『きっと、うまくいく』
＊hulu配信中
インドで製作された、真の友情や幸せな生き方や競争社会への風刺を描いたヒューマン・ストーリー。入学したインドのエリート大学で友人たちと青春を謳歌（おうか）していた主人公が突然姿を消した謎と理由を、10年という年月を交錯させながら解き明かしていく。主演は、ボリウッド映画の大スターであるアーミル・カーン。『ラ・ワン』のカリーナー・カプールがヒロインを務める。抱腹絶倒のユーモアとストレートな感動を味わうことができる。
知る人ぞ知る、インド映画の名作。結構長いのですが、見る価値あり。
型にはまらない天才の話。彼の周りへの影響力はすごい。
友達のために頑張るけど、別に群れているわけじゃなくて。
お金とか、簡単に測れる価値観に依存しないで、ひたすら正しい道を行くランチョーは格好良い以外の何者でもない。
要所要所に入るインドらしい音楽も魅力の一つ。たんたらたんたらたんたーらん。
※ 4/15から21まで早稲田松竹で上映予定
『ミート・ザ・ペアレンツ」
彼女との結婚を認めてもらうため、元CIAの頑固者の父親に気に入られようと奮闘する姿を描いたシチュエーション・コメディ。シカゴで看護士をしているグレッグは恋人のパムと今すぐにでも結婚したくてしょうがない。そんな折、パムの妹が結婚することになり、式に出席するためにパムとともにニューヨークの実家へと向かった。それは結婚を切り出す絶好のチャンスになるはずだった。しかし、彼を待っていたのはあまりにも手強すぎる相手だった……。
何も考えずに見れます。ザ・コメディ映画です。
お義父さんが、やばすぎる。ここまでするかってくらい警戒心の塊。
それに相対する主人公もなかなか頑張ってて、ただ方向性がいちいちおかしい。
とりあえず笑いを求めてる人は、これを見れば確実に表情筋は上がるはず。
気まずいシーンなんて全然なくて、家族いる中で見れる作品です。
『最強のふたり』
＊hulu配信中
車いすで生活している大富豪と介護者として雇われた黒人青年が垣根を越えて友情を結ぶ、実話を基にしたヒューマン・コメディー。年齢や環境、好みも異なる二人が、お互いを認め合い、変化していくプロセスを描いていく。
不慮の事故で全身麻痺（まひ）になってしまった大富豪のフィリップ（フランソワ・クリュゼ）は、新しい介護者を探していた。スラム出身の黒人青年ドリス（オマール・シー）は生活保護の申請に必要な不採用通知を目当てに面接にきた不届き者だったが、フィリップは彼を採用することに。すべてが異なる二人はぶつかり合いながらも、次第に友情をはぐくんでいき……。
一見、不良に見える主人公が、気難しい老人の介護をしていく。
優等生じゃなくていいんだってほっとさせられます。
ドリスがあんまり配慮していないところが、逆にフィリップに嵌ってて。
真正面でぶつかった方が、直球で伝わって良いこともある。
敬語とか配慮とか、客観的な評価に固執してる日本人にこそ、見て欲しい作品。
『シング・ストリート 未来へのうた』
1985年、ダブリン。両親の離婚やいじめで暗い日々を過ごすコナー（フェルディア・ウォルシュ＝ピーロ）は、音楽好きな兄と一緒にロンドンのミュージックビデオを見ることが唯一の楽しみという14歳。ある日、ラフィナ（ルーシー・ボーイントン）を見掛け瞬く間に恋に落ちた彼は、思わず「僕のバンドのPVに出ない？」と口走ってしまう。慌ててバンドを組んだコナーは彼女を振り向かせようと、クールなPVを撮るため音楽活動に奔走する。
瞬間瞬間を生きてる少年たちの青春を描いた作品。
音楽映画の中で、特に好きな一本です。
劇中に流れる音楽が全部センスが良い。
映画というよりは一つのPVを見るようなイメージです。
だからといってストーリーが薄っぺらいわけでは決してありません。
深い森に囲まれた高い塔の上から18年間一度も外に出たことがないラプンツェルは、母親以外の人間に会ったこともなかった。ある日、お尋ね者の大泥棒フリンが、追手を逃れて塔に侵入してくるが、ラプンツェルの魔法の髪に捕らえられてしまう。しかし、この偶然の出会いはラプンツェルの秘密を解き明かす冒険の始まりのきっかけとなり……。
字幕版見終わったあと日本語版見てさらに英語字幕版見たってくらい、見終わったらまた見たくなる映画。
とにかくラプンツェルの可愛さ、ユージーンのイケメンぷりがやばい。全く飽きがきません。
曲もすごく可愛くて。
テーマソングの『When Will My Life Begin?』は私の通勤ソングとなっております。
『プラダを着た悪魔』
アンディ（アン・ハサウェイ）はジャーナリストを志しNYにやって来る。オシャレに関心のない彼女は、無謀にも一流ファッション誌ランウェイの面接を受ける。編集長ミランダ（メリル・ストリープ）のジュニア・アシスタントの仕事を手に入れるのだが、翌朝から24時間公私の区別なく携帯が鳴り続ける悪夢の日々が始まった。
初めて見たのは飛行機の中だったんですが、本当に時間あっという間に過ぎて。
初めはダサい女の子がどんどん綺麗になって行く…女子が大好きな話なのは間違いなし。
途中。
今までの友達との価値観の違いから、一人で葛藤するシーン、つい一緒にえーどうしようーと悩んでしまいます。
元気になれる映画でもあり、働き方も考えさせられる一本です。
『キューティ・ブロンド』
＊hulu配信中
陽気で天然ブロンド美人のエル・ウッズ。大学ではファッション販促を専攻し、成績も優秀で女性社交クラブの会長を務めるほどの人気者。そんなエルがいま何よりも待ち望んでいるのが政治家志望の恋人ワーナーのプロポーズの言葉。しかしある日、ワーナーが切り出したのは別れ話。議員の妻にブロンドはふさわしくないというのが理由。突然のことに動転するエルだったが、ワーナーがハーバードのロー・スクールに進学すると知ると、自分もそこに進みワーナーに認めてもらおうとファイトを燃やし、みごと超難関の試験を突破するのだったが……。
何も考えないで見れる映画です。完全なるラブコメ。
ヒロインがアホなんだけど、意外と芯が通ってて応援したくなります。
自分らしくいることって実は一番難しいのに、清々しいくらいに素直で。
好きを極めても役に立たないと思われがちだけど、ひょんなところで役に立つ。
自分のポリシーを貫き通したいな、と思わせる作品です。
1950年代フランスを舞台に、タイプの早打ち以外には取りえのないヒロインが、タイプ早打ち世界大会優勝を目指して奮闘するラブコメディー。監督は、本作で初めて長編作のメガホンを取る新鋭レジス・ロワンサル。主演は『譜めくりの女』のデボラ・フランソワと、『ロシアン・ドールズ』のロマン・デュリス。ファッションなど1950年代当時のテイスト満載の映像美や、競技さながらの激戦が展開するタイプ早打ちシーンに目を奪われる。
可愛いとしか言いようがないフランス映画です。
まず、風景・空間とかがいかにもフランスという感じで、フランス人に生まれたかったーと思ってしまう。
また、タイプライターの音が心地よく、タイプの音と同じくらいストーリーもテンポよく進んでいき、いつの間にか終わってた！というくらい。
ヒロインも可愛いし、プライド高くて意地っ張りな主人公が可愛すぎる。ラブコメの王道です。
10日間で男を上手にフル方法
＊hulu配信中
新米の雑誌ライター、アンディは堅い政治ネタを熱望していたが、編集長が用意したのは軽い“HOW TO”もののコラム。なかなかテーマの決まらないアンディは、友だちが語る失敗談から、男と別れたい女性のための“10日間で男にフラれる方法”という企画を思いつく。一方、独身の広告マン、ベンは上司から“10日以内に恋人をつくれば、宝石店の大きな仕事を任せる”という約束を取り付けることに成功する。そんなアンディとベンは、とあるパーティ会場で偶然出会うと、互いの本心も知らずにデートの約束を交わすのだったが…。
まず、主役の二人が美しすぎて、目の保養でしかない。
男に振られるために、あの手この手を使って、若干嫌がらせのような行為に至るのですが、それがいちいち面白すぎます。
ギャグ色強いかな？と思うのですが、だんだん甘酸っぱくなっていき、胸がキュンと締め付けられ。
時々見せる素顔のアンディが可愛くて本当に魅力的。
監督に長井龍雪、脚本に岡田麿里、キャラクターデザインに田中将賀と、『あの日見た花の名前を僕達はまだ知らない。』シリーズのメンバーが集結した青春アニメ。ある出来事が原因で家族がバラバラになり、自身も話すことができなくなった少女が、地域交流の一環で上演される舞台での主演を経て、その運命を大きく変えていく。
活発な少女だったものの、ある事を話したことで家族がバラバラになった上に、玉子の妖精にしゃべることを封印された成瀬順。そのトラウマが心に突き刺さり、隠れるようにして生きていく。ある日、通っている高校の地域ふれあい交流会の実行委員会のメンバーになり、さらにそこで上演されるミュージカルの主役を務めることに。困惑する順だったが、メンバーの坂上拓実、田崎大樹、仁藤菜月と行動を共にするうち、自分の中の変化に気付きだす。
あらすじで、暗いかな？って嫌煙されそうなのですが、全然そんな感じじゃありません。
一見、キラキラとスポットライトを浴びているリア充ように見えて、そんなこともない。
一方で、陰気なように見えて、実はスポットライトを浴びる余地は大いにある。
押し殺してきた気持ち、放出してみたら、意外と何か変わるかもしれない。
全てが上手くいくことはない、甘酸っぱい青春映画ですが、自分の心に正直にいても大丈夫なんだと認識される作品です。
こうやって見て見ると、自分らしく生きることが大切！みたいな物語が好きなんだなぁと実感。
そもそも、元気を出したい！と思ったのは仕事が嫌過ぎて現実逃避として映画に…という背景がありまして。
サラリーマン…絶対向いてないよ…とはいえ多分大半の方が私みたいに思い悩んでるんだろうなと。
何を優先させるか、せめてあと半年後までに答えが出せてますように。
処女作
しばらく執筆活動に専念しておりました。
はじめて最後まで書ききって、達成感がすごい。
なんだか、涙出そうでした。
思わず原稿抱きしめた。
これをずっとやられてる方がたくさんいるんだなと思うとすごい。
私は陽の目を見るまでやり続けられるか自信がありません。
スケジュール考えずに走ってしまったので、
仕事やりつつはなかなかしんどい。
これからは２ヶ月前には形にしてそこから推敲推敲推敲かなと。
推敲にものすごい時間がかかるんだなと。予想以上でした。
なので、妥協した形で締め切りとなってしまい…(´；ω；`)
他の文学賞に向けて、1週間くらいたってから手直ししたいと思います。
社会人になって、やりきったー！！！みたいな達成感なくて。
どちらかというと、のりきったー！！！みたいな安心感。
久しぶりにアドレナリン出た気がする。
にしてもボキャブラリーのなさにひいた。
どうやって増やせばいいんだろ…。
三島由紀夫作品を久しぶりに読み返してみたいと思います。あの若さであんなかけるとか本当に天才かよ。
ラ・ラ・ランド
見てきました。昨日。
友達に誘われたわけでもないのに、ロードショー中に映画見るって、私にとっては結構レア。
前評判すごいよかったのと、セッションの監督っていうことで期待を胸に、レイトショーへ。
何度もオーディションに落ちてすっかりへこんでいた女優志望の卵ミア（エマ・ストーン）は、ピアノの音色に導かれるようにジャズバーに入る。そこでピアニストのセバスチャン（ライアン・ゴズリング）と出会うが、そのいきさつは最悪なものだった。ある日、ミアはプールサイドで不機嫌そうに1980年代のポップスを演奏をするセバスチャンと再会し……。
今のところ評価は３．９でした。 ※ 以後、ネタバレ注意
うーん、なんだろ、 、、
これ、ミュージカルにする必要あった？
っていうのが率直の感想です。
物語、ミュージカル、それぞれで見ると、良いんですけど。
うまくかみ合ってないんですよね。
なんだろう…私ミュージカル映画苦手なのかなぁ…そういえば名作しか見たことないし。でも『ＡＮＮＩＥ（2014）』は好き。
とりあえず、簡単に語ってみます。
【物語】
最初は派手な物語かなぁって思ってたんですが、セッションと通じるものがある。自分が求める舞台を目指す、みたいな。
セバスチャンがミアと一緒にいたくて、自分の音楽を諦める。でもミアはそれを望んだわけじゃない。話さないと通じないことばっか。男女って特にそう。
最後、セバスチャンの店でミアと再開するシーン、いきなし別ルートのストーリーが展開されて、一瞬？？？ってなるのですが、あの演出は結構好き。
正直、まだ何が伝えたいのか掴みきれてないのですが、私としては「後悔よりも幸せが優る生き方をしよう」なのかなって思いました。
ミアの映画デビューが決まって、セバスチャンが「別れよう」っていうところ、超格好良いなと。
世のカップルは、無理やり二人で同じ方向を見ようとして、結果ギスギスしちゃうような気がします。
何かを選ぶってことは何かを捨てるっていうことなんだなぁて。
あそこまではっきりと終わって、それぞれの夢を追いかけて。めちゃめちゃ清々しい。
私の今の宙ぶらりんな感じ、考えさせられました。ま、現実は何か捨てたところで手に入れるものなんてないけど。
季節ごとに場面がカチッと変わるのは私にはあんまハマらなかったなぁ…一貫して一冊の絵本のような感じを出したかったのかわからないですけど。
分断されるのあんま好きじゃないので自然な流れで月日の流れを表現してほしかった。それこそミュージカルで繋げばよかったのに。
【配役】
フレッチャー先生！！！（これだけはいいたかった）
【衣装】
キャッチフレーズをつけるとしたら、「おしゃれをしたくなる映画」だと思います。
ミアのドレスがいちいち可愛い。ものすごいゴージャスなわけではないから、共感しやすくて。
黄色のドレスすごい可愛い…ルミネ行きたくなりました。笑
【劇中歌】
冒頭にも言った通り、ミュージカルの必要あるかと思いつつも、歌は結構好き。
セッションの時にも思ったけど、監督は本当に音楽が好きなんだなと思いました。楽器の見せ方とか、音楽論をセバスチャンを通して語ったり、愛を感じた。だからこそ、ミュージカルじゃなくて、ジャズ一本で物語を回して欲しかったなぁ。長年温めていたようですが、うーん、なんとも中途半端。
とはいえ、天文台でのシーンといい、最後のセットといい、メルヘンな雰囲気はすごく可愛かった。美術監督にあっぱれ。
うーん、これを見て、ジョン・カーニーの作品を見返したくなりました。前評判で期待しすぎたこともあって、私にはハマらず…_(:3 」∠)_
転職エージェント面談
小説に集中すると言いつつ、全くできておらず。
仕事が忙しいのと、ここ最近じつは風邪をこじらせており。
で、結構前に予約を取っていたエージェント面談にこの前行ってきました。
結論。
転職、というか職を選ぶのは、結局自分が決めなきゃいけない。
完全に甘えてた。導いてくれるのかなーなんて期待して。
どちらかというと、具体的な転職の流れを教わりに行ったという印象。
9月のタイミングで転職かなって思ってたから、夏くらいに始めればいいかと思ってたけど、5月から始めて、6月に内定をもらうイメージらしい。
はや。
で、面接って平日になっちゃうから仕事休まなくちゃいけなくて。
当たり前なんだけどね、改めて転職って大変だなって思いました。
本当に真剣に考えてやらなきゃ、時間の無駄。
で、ぼんやりと考えてみた。
私は何がしたいのかなーって。
今の会社、たぶん待遇面では住宅手当がない以外は文句なし。
しばし、つらい、しんどいなーとは感じるけど、絶対にできない範囲ではない。
だけど、頑張ろうという気力を捻出するのが難しい。興味ないから。
→ 興味のある仕事に就きたい。
→ て、なんだよ。
→ 小説家
→ なろうと思ってなれるものじゃない
→ 小説を書く時に役に立ちそうな仕事
→ もの書く系
→ 給料低い
→ ！！
決めました。
色々な業界と人と関われる仕事を探します。
かつ、ライフワークバランスを保てるような。
て、どこなんだろ。
で、そこでエージェントの出番なわけですよ。
こんなぼんやりとしたものを基に、ありがたいことに日々求人情報をくれるわけです。
▼業界研究にと、おすすめされました
基本スタンスは変えず、とりあえず今はゆるゆると情報収集かつ、
TOEICでも受けなおしてみよーかなと思います。
東京タラレバ娘
ドラマとは基本的に見ない方です。
大学生になってからというもの、アルバイトを始めたり、お酒を覚えてからというもの、夜は家にいることが全くなく。
だから、社会人になった今はますますその傾向にあり。
ふと、『東京タラレバ娘』の新刊を読んだので、そういえば今ドラマやってるじゃんと思いhuluで鑑賞したところ。
え、意外といいじゃん。
と思ったので久々に記事ＵＰに至りました。
そしてはじめてのＰＣ投稿。
やばい、ちょう快適。
漫画は結構前からヒットしてて知ってる人も多いはず。
私、これ読んだとき思った時、勿体ないって思ったんです。
たぶんこれ、ドラマにしたら絶対ヒットする。
確信めいた思いがありました。かつ、ドラマ化するんだろうなとぼんやりと思ってました。
なんだろ、タラレバは完全に非現実だけど、テーマは日常ものだから、違和感なく世界観作れるんだろうなとか。
あと、ＫＥＹを除けばみんな普通の人だし。共感しやすい。
特に今、ドラマがヒットする条件ともいえる30代前後世代には興味があるテーマ。
① キャスティング
キャスティングで賛否両論あるみたいですが。
そこまで抵抗ないかなーというのが私の印象（いま３話まで見ました）
榮倉奈々がおばさんになっちゃったなーと割とショックだったけど。香はもっと線が細い子がよかった。（てか、平岡と榮倉とか『プロポーズ大作戦』思い出した…好きだった）
心配だったＫＥＹが私の中ではしっくりきてます。細目だけど塩顔でなく華がある、、、合格。
一番のミスマッチは、涼ちゃんの彼女で間違いなし。
② ストーリー
会話のテンポとか、女の子の会話ってこんな感じだわーって。本当に仲良しな感じがみなさんうまいなーって思う。
ちょいちょい設定と違うけど、気にならない程度。
BGMも話盛り上げてて良い感じ。
ただ、漫画漫画しい効果とか台詞が鼻につくのが残念。
漫画→ドラマ化あるあるだけど、そこは棲み分けてほしいんだよなあ。
③ OP・ED
オープニング映像とかドラマと裏腹ですごくキラキラしてて可愛い。（プリクラちっくでチープな印象は受けるが）
Perfumeのテーマソングもいい感じ。漫画のイメージには合わないけど。
④ 食シーン
呑んべえのシーンやばい。普通に飲みたくなる。そして美味しそう。
ご主人とか常連さんとか雰囲気ちょういい。
毎回気になるのがビールの減り具合。もっと飲めよって思う。
飲むタイミングが、くそーっってなった時ばっかだから、ビールが可哀相…。
パーフェクトではないのですが、結構私にははまりました。
ちょっと今日一日で全部見切ってみようかなーと思います。（飽きそうだけど）
あんまり友達と予定合わず、女子会とか出来なくなってるから、３人の会話聞いてると一緒にいるみたいな気持ちに（廃）
漫画は好きだけど、キャスティングで無理！って思ってる人でも、見る価値はあるのではないでしょうか！というご提案でした。
ちなみに、漫画最新刊はドキドキの展開！ドラマには独自のラストを期待しております。
